Clover est un manga étonnant et passionnant qui ne laisse aucun de ses lecteurs indifférent. On est tout de suite emporté dans cet univers étrange, futuriste et féerique impossible à décrire. I faut dire que la mise en page très spéciale accentue encore ce côté à la fois étrange et envoûtant.

Ce récit est très mélancolique, on ne sait pas quel est le lourd secret que cache Suu mais on est touché par sa tristesse, sa mélancolie et sa solitude. Cette quête incessante du bonheur jusqu'à la dernière page accroche le lecteur, chacun veut savoir si la fillette découvrira finalement ce qu'elle cherche. De plus, les CLAMP ont voulu ce récit plus sombre et sérieux et on ne trouve pas d'humour ou d'intermède joyeux dans ces planches.

Mais comme d'habitude, les CLAMP délivrent de nombreux messages cachés dans ce manga, des sous-entendus, des vérités dont certaines sont expliquées dans les volumes 3 et 4 qui concernent le passé de protagonistes principaux. Ces volumes sont des plus intéressants, car il faut dire que l'histoire elle-même tient sur deux volumes mais le passé des personnages est aussi passionnant que le récit principal et d'ailleurs apporte bien des réponses au lecteur. Les CLAMP avaient d'ailleurs prévu de créer 6 volumes pour cette série mais elles n'ont jamais eu le temps de terminer le travail. Elles espèrent toujours pouvoir créer les 2 volumes restant.

Graphiquement ce manga est magnifique mais aussi très différent des autres oeuvres des CLAMP et de leur dessinatrice principale : Mokona Apapa. Les personnages sont minces et élancés, les traits des visages très fins. Mais la principale différence réside dans les décors et les costumes. Les décors sont sobres, on n'en voit d'ailleurs peu ou alors ce sont des scène extérieures dans une ville froide et en mauvais état. Et les costumes sont très sobre. On est loin de la débauche de couleurs, de motifs et d'accessoires que nous réservent d'habitude les filles du studio.

Elles ont beaucoup joué avec le contraste noir/blanc pour exprimer les sentiments et les réactions de leurs personnages. Pour les décors et les éléments, elles se sont inspirées de scènes et de décors de films. D'ailleurs elles ont travaillé sur ce manga comme sur un film dans leur façon de découper les scènes pour créer plus d'impact.

Il est dommage qu'aucun travaux supplémentaires n'ait été fait sur cette série. Un artbook aurait ravi les fans! Peut-être que celui-ci verra le jour avec les deux derniers volumes de la série? On ne peut que l'espérer.

Malgré son apparence simple, ce manga soulève beaucoup de questions et de plus son style beaucoup plus sobre fait qu'il ne devrait pas plaire à un public trop jeune. De plus, il n'y a pas d'humour dans ce récit plutôt sombre et très mélancolique. Mais cela ne fait que renforcer l'attrait des lecteurs pour ce récit passionnant et très touchant. On espère vivement avoir les réponses aux questions encore en suspens en découvrant un jour les 2 volumes manquants.

Commentaire de : Madeye

Pour moi cette oeuvre est sans conteste le plus grand chef-d'oeuvre des CLAMP. Cela vient tout d'abord de l'aspect graphique du manga. La mise en page est vraiment recherchée, volontairement épurée et très graphique en adéquation totale avec la poésie du propos. Le design des personnages, dans la continuité de Card Captor Sakura, ajoute à la fraîcheur de l'ensemble. La composition des planches est loin des poncifs du genre,recherche à mettre en valeur le récit et à donner une valeur artistique à l'ensemble. En effet, la mise en page n'est pas que soumise au récit, elle a aussi sa propre autonomie esthétique.

De plus, le système de narration est vraiment original puisqu'il n'est pas linéaire. L'histoire en elle-même est vraiment très belle, une ode au bonheur. L'univers un peu cyberpunk est tout à fait adapté au récit mêlant science-fiction, magie et réflexion sur la solitude. Tout dans ce manga a été parfaitement réfléchi et les CLAMP nous offre une oeuvre aboutie d'une poésie sublime.